화훼장식이란? ② 요소 및 원리

안녕하세요 신박에듀입니다. 지난 시간에는 화훼장식의 개념, 기능 및 치료적 효과에 대해 알아보았습니다. 이번 시간에는 화훼장식의 요소 및 원리에 대해 알아보도록 하겠습니다.

 

 

1. 화훼장식의 요소

 

  모든 사람들이 공감하는 예술작품에는 그 작품을 이루는 요소 및 원리가 존재합니다. 화훼장식을 할 때에도 디자이너가 반드시 고려해야 할 요소와 원리가 있습니다. 이러한 요소와 원리는 화훼장식 작품의 구성·평가·분석에 용이합니다. 미국 텍 사스 A&M 대학교 Benz School of Flower School의 설립자 Buddy Benz는 그의 저서 ‘Flowers: Creative Design’에서 디자인의 요소를 선, 형태, 공간, 질감패턴, 색상, 크기, 향기로 구분하고 있습니다. 화훼장식의 8가지 요소를 정리하면 다음과 같습니다.

 

<화훼장식의 8가지 요소>

화훼장식의 요소	설명
1.형태(Form)	재료들의 실질적은 2차원적 또는 3차원적 모양과 전체적인 모양을 말한다.
2.선(Line)	각 재료 및 완성된 디자인에서 움직임을 만드는 눈이 따라가는 시각적인 길이다. 선은 움직임을 만들어내고 비율, 균형, 리듬 통일감 등의 디자인의 원리를 적용하는데 매우 중요하다. 선은 실질적인 선과 내재된 선으로 구분된다.
3.공간(Space)	꽃의 배치에 따라 채워진 공간(Positive Space)과 음성적인 공간(Negative Space), 연결 구역인 빈 공간 (Voids)이 있다.
4.질감(Texture)	질감은 재료의 표면에서 보이는 촉각적인 성질을 시각화하여 표현하는 것이다. 동일한 질감을 그룹핑 (Grouping)하거나 완전히 다른 질감의 재료들을 대비하여 시각적은 흥미를 유발시킨다
5.패턴(Pattern)	패턴은 선·형태·공간·색상 등 요소의 반복으로 이루어지고 규칙적이거나 불규칙적인 시각적 성질을 이루어 낸다.
6.색상(Color)	디자인의 요소 중 가장 눈에 띄는 요소로 분위기를 형성한다. 개인의 문화, 환경, 나라에 따라 다른 의미로 해석되기도 한다.
7.크기(Size)	재료 자체가 지니고 있는 크기를 말한다.
8.향기(Fragrance)	꽃 자체의 향기이다. 향기에 대한 주관적 성향이 다르므로 꽃 재료 선택 시 유의하여야 한다.

 

 

 

 

2. 화훼장식의 원리

 

  화훼장식의 원리는 화훼재료가 가지는 디자인의 8가지 요소에서 발전한 것으로 균형, 비율, 우세, 대조, 리듬, 조화, 통일감 총 7가지가 있습니다. 디자인의 원리는 1차 원리, 그리고 1차 원리에 속하는 2차 원리로 나눌 수 있습니다. 화훼 장식의 7가지 원리와 그에 대한 설명은 다음과 같습니다.

 

<화훼장식의 7가지 원리>

화훼장식의 원리	설명
1.균형(Balance)	- 작품 공간의 무게를 물리적·시각적으로 균등하게 하여 안정감을 표현한다. 시각적 균형은 대칭균형과 비대칭균형으로 나눌수 있다
2.비율(Proportion)	- 비율은 디자인에 사용되는 재료들의 크기, 길이, 양, 강조의 정도 사이의 관계를 나타내는 것이다. - 2차 원리 크기(Scale): 디자인의 크기와 환경과의 관계, 작품이 배치되는 공간과 소재 사이의 연관성이다.
3.우세(Dominance)	- 우세는 디자인에서 가장 의도적으로 선명하고 강한 부분이다. - 2차 원리 강조(Emphasis): 시각적으로 가장 먼저 시선을 점하며 포컬 지역(Focal Area) 혹은 포컬 포인트(Focal Point)를 강조한다. - 2차 원리 포컬 지역/포컬 포인트: 디자인 내에서 시각적 무게가 가장 큰 점 또는 지역이다. 방사형 줄 기배치 디자인에서는 방사점을 강조한다. -2차 원리 악센트(Accent): 디자인에서 흥미를 돋우기 위하여 사용하는 방법이다.
4.대조(Contrast)	대조는 ‘차이’에 초점을 둔다. 반드시 반대일 필요는 없다. 대조를 통해 디자인의 흥미를 유발할 수 있다. - 2차 원리 반대(Opposition): 서로 맞서는 극명한 차이이다. 디자인의 원리를 강하게 표현한다. - 2차 원리 변화(Variation): 유사성 내에 다양성의 표현이다. 유사하면서도 조금씩 차이가 나는 변화를 일컫는다. 기법, 색상, 형태, 질감, 크기의 변화가 있다.
5.리듬(Rhythm)	디자인 전체의 시각적 움직임인 동시에 율동을 만들어 낸다. 색상, 질감, 선, 형태, 무늬 등의 디자인 요소를 반복하여 만들어진다. - 2차 원리 반복(Repetition): 반복에는 색상, 형태, 기법, 수의 반복이 있다. - 2차 원리 전환(Transition): 디자인을 부드럽게 연결하는 과정이다. 전환에는 꽃의 형태 및 크기, 질감 등의 변화가 있다. - 2차 원리 깊이(Depth): 디자인에 여러 재료를 다른 높이로 배치할 때 생기는 효과이며 입체감을 표현한다.
6.조화(Harmony)	-디자인 구성 안에서 연관성 있는 요소의 배치로 이루어진다. 디자인의 분위기를 표현하고 주변과의 어울림을 만들어낸다. 색상의 조화를 통해서 시각적인 편안함을 표현할 수 있다.
7.통일감(Unity)	-디자인 전체가 여러 면에서 조화를 이루며 ‘하나’로 보이는 것을 말한다. 반복적인 소재의 배치를 통해 리듬이 강화되면 통일감 또한 강화된다.

 

※ 출처: 화훼장식 원예치료프로그램이 텔레마케터의 스트레스 및 회복탄력성에 미치는 영향(박선민, 2022)